在圣彼得堡，第五届国际平面设计纪念论坛成功落下帷幕，再次巩固了其作为视觉传达领域成果讨论与展示重要平台的声音。

论坛参与者得以了解涵盖广泛主题的最新发展和概念——从排版学基础到游戏设计和神经网络艺术中的创新解决方案。

这一重要活动汇聚了顶尖的实践者、理论家、教师，以及设计工作室、广告和数字机构、出版社和IT公司的代表。论坛开幕式上提到了令人印象深刻的参与者地域分布：来自13个国家的专业人士和学生，包括俄罗斯、哈萨克斯坦、中国、泰国、伊朗、亚美尼亚、阿塞拜疆、意大利、匈牙利、白俄罗斯、拉脱维亚、芬兰和乌干达，齐聚一堂，交流经验和想法。

本次重要活动的组织方是圣彼得堡国立工业技术与设计大学（SPbSUITD）的图形设计学院。

纪念论坛的隆重开幕式是一个引人注目且意义重大的事件，为整个活动定下了高格调。平面设计学院院长 Alina Mikhailovna Sukhareva 致欢迎辞。她在讲话中特别强调了周年纪念日的重要性、既定传统的稳固性，以及汇集了不同世代和国家的专业人士的社群的蓬勃发展。

教育、文化和设计领域的代表向论坛与会者致辞。PROMTECH DESIGN 大学第一副校长、教学副校长 Aleksandr Evgenievich Rudin 强调，论坛在整合专业知识和技能，以及传播行业先进实践和创新方法方面发挥着越来越重要的作用。

致欢迎辞的还有：

• PROMTECH DESIGN 大学教育项目发展副校长 Natalia Sergeevna Klimova；
• 圣彼得堡设计师联盟理事会主席 Sergei Yurievich Duzhnikov；
• 全俄普希金博物馆馆长 Olga Aleksandrovna Korneva；
• Anton Glikin 工作室负责人 Anton Arkadievich Glikin；
• 国立设计学院（ANO VO）通识专业学科系主任 Olga Ivanovna Yatsyuk；
• 基于 SPbSUITD 的圣彼得堡市学生新闻中心主任、《Technical style》报主编、媒体传播与艺术项目中心主任、技术科学副博士 Ekaterina Nikolaevna Tugolukova；
• SPbSUITD 硕士研究生 Namirambe Mary Josephine（乌干达）。

第五届论坛为参与者提供了独特的机会，向专业观众展示自己的作品，参与现场讨论，探讨关键趋势，从行业领导者那里获得新技能，并为未来项目寻找合作伙伴。

纪念论坛的日程安排多样且周密，为参与者提供了多种发展和交流意见的形式。传统元素——科学与实践会议、国际展览竞赛、大师班和参观圣彼得堡领先的创意工作室——得到了扩展和深化，反映了这一重要活动日益增长的规模和影响力。

在纪念论坛框架内，第十届“平面设计：传统与创新”国际科学与实践会议圆满举行。达到十周年里程碑，该活动清晰地展示了圣彼得堡国立工业技术与设计大学所奠定的坚实科学传统。会议再次证明了其崇高地位——它仍然是顶尖专家和研究者聚集一堂，交流创新思想并就艺术实践发展前景进行深入讨论的关键平台。

会议的主要焦点是平面设计的现实问题、设计传统与创新辩证法的思考，以及在全面数字化背景下专业教育的转型问题。会议活动以两个关键分论坛开始，展现了设计话语的不同领域。

第一场分论坛题为 “现代平面设计趋势中的理论与实践”，由 SPbSUITD 教授 V. V. Laptev 主持。15位报告人构建了一幅现代视觉文化的多面图景。讨论涉及了极其多样的主题——从分析视觉传达设计中的现代趋势和哲学思考黑白图像在各种艺术中的美学，到基于表现性书法创作数字字体等高度专业化的问题。关于概念摄影的发展、日本品牌中简化角色设计现象、建筑幻想的艺术手法以及特排排版中复杂的形态构成问题的报告引起了特别关注。这些发言清晰地表明，设计的基本原理仍然是进行大胆实验的空间。

同期举行了由 N. I. Dvorko 教授传统主持的分论坛 “数字环境中的设计：理论与实践的现实问题”。17位研究者和实践者聚集于此，讨论最“尖锐”的数字现状并勾勒未来轮廓。关注多媒体产品的艺术设计要求和作为当代数字文化重要现象的交互式音乐视频的报告吸引了听众的注意力。关于为神经多样性用户进行的包容性设计，以及人工智能在UI/UX设计中的伦理和实践作用的主题变得尤为重要，在这些主题中，人类同理心的不可替代性尤为凸显。报告人还将听众带入了网页设计中的沉浸式叙事世界，并展示了传统民间传说如何在数字叙事形式中重获新生。

根据会议成果，计划出版一本科学论文集，该文集将被收录在俄罗斯科学引文索引（RSCI）中。这赋予了所提交研究正式的学术地位，并确保其拥有长久的学术生命力。

该活动证明，现代平面设计早已超越了单纯的美学学科范畴。今天，它是一个复杂的、跨学科的、用于吸引受众、创造新意义和变革社会的工具，其中深厚的理论基础成为最大胆的数字创新的可靠基石。

今年，论坛再次在圣彼得堡的标志性地点敞开大门，为参与者提供了窥视行业幕后并与市场领导者会面的独特机会。活动日程不仅让参与者能够观察，更能亲身感受现代设计是如何诞生的，并理解当今职业中哪些能力尤为抢手。

行程的关键点是该市的先进场馆。在 SPbSUITD 的虚拟时尚与数字设计实验室，来宾们沉浸于沉浸式技术的世界，看到了数字创新如何改变传统设计方法。

同样令人印象深刻的是参观“Petersburg”电脑动画工作室，参与者得以接触动画内容创作的精细之处。

参观动画电影工作室“Melnitsa”（磨坊）成为一次真正的发现：参与者看到了深受观众喜爱的角色和故事是如何诞生的。向来宾展示了动画电影创作的关键阶段——从最初的草图到最终的动画——并提供了与行业专业人士交流并了解他们日常工作的机会。

“Planetarium No.1”博物馆的多媒体节目开启了完全不同的感知维度：在这里，技术与设计融合在统一的视听体验中，展示了科学与艺术结合的无限可能。

论坛不仅展示了职业机会的多样性——它还为参与者提供了工具，以思考自己在快速变化的视觉传达世界中的道路。

12月5日举行了一系列鼓舞人心的大师班，这些大师班成为了专业成长和交流宝贵经验的真正平台。参与者沉浸在密集的实践中，通过分析真实案例，获得的不仅仅是理论知识，还有能够立即应用于专业活动的工具和经过验证的方法。

建筑师、哲学副博士 Anton Arkadievich Glikin 开启了大师班日程，他深入探讨了建筑形态构成的精妙之处，展示了实际设计与动画空间之间惊人的相似性。他的大师班让人们能够通过动画艺术的棱镜来审视熟悉的建筑形式，揭示了创作过程中意想不到的方面。

Daria Yurievna Dzhems-Levi 的演讲同样引人入胜——她是艺术家联盟成员、SPbSUITD 平面设计学院艺术空间设计系高级讲师。她分享了将原创书籍作为独特平面设计产品进行创作的经验，揭示了将文本内容转化为视觉叙事的秘诀。

计算机游戏和3D打印领域的3D图形专家 Anna Aleksandrovna Fokina 向听众介绍了神经网络作为创意工具的革命性可能性。参与者得以看到人工智能如何成为艺术家的真正合著者，拓展数字艺术的边界。

经验丰富的游戏设计师 Roman Maksimovich Ivanov 将听众带入了创建互动游戏环境所涉及的艺术特色的世界。他详细分析了虚拟空间的构建原则，其中每个元素不仅仅是装饰场景，更是为了增强玩家对游戏氛围的沉浸感。

界面设计师 Anna Denisovna Falina 揭示了游戏界面开发——游戏体验中虽不可见却至关重要的元素——的细微之处。参与者了解到如何创建一个直观且经过美学检验的玩家与虚拟世界的交互系统。

声音设计师 Mikhail Igorevich Balaban 结束了大师班系列。他展示了音频元素和声音设计如何塑造情感感知、营造氛围并增强玩家的参与度，将游戏项目转化为完整的艺术作品。

这些大师班成为了公认的专业人士与感兴趣的听众之间真正的创造性对话，为设计和多媒体领域的发展开辟了新视野。

十二月，SPbSUITD 的主楼变成了一个真正的现代艺术画廊——“对话 13：当代艺术中的传统与创新”国际教师与设计师展在此举办。来自各国顶尖艺术院校的教师、艺术家和设计师汇聚在统一的展览空间中。

展览展示了惊人的艺术方向多样性。观众可以欣赏油画和版画，观赏原创雕塑和概念艺术装置，评价摄影作品的表現力。平面设计、印刷和计算机图形领域的项目在展览中占有特殊地位，强调了传统与现代数字技术之间不可分割的联系。

该项目的一个重要组成部分是出版展览目录，其中收录了78件作品——这清晰地反映了参与者创作范围的广度以及所呈现思想的丰富性。每位作者都会收到一本个人目录和一份证书，以确认他们对这一重要文化活动的贡献。

与论坛框架内的其他重要活动一起，国际设计项目、课程与毕业作品展赛“大师与学生”也成功结束工作。论坛的隆重开幕式以这一著名赛事的颁奖典礼为标志。

由业内公认专家组成的评委会仔细分析了提交的作品，并评选出了最出色的项目。获奖作品是真正专业技能的体现：它们不仅展示了无懈可击的技术掌握能力，还展示了解决设计任务的新鲜、创新视角。

第五届国际平面设计论坛是一个强大的交流平台，让来自不同国家和艺术方向的专业人士得以交流宝贵经验和创新思想！